av Mikael Winterkvist | sep 28, 2025 | Bluesky, Mastodon, Threads, Tipset: TV och Film, Twitter
Netflix nya storproduktion House of Guinness är skapad av Steven Knight, mannen bakom Peaky Blinders. Serien tar oss tillbaka till Dublin 1868, då bryggeriarvtagaren Benjamin Guinness dör och lämnar efter sig ett imperium som splittrar familjen.
Syskonen Arthur, Edward, Anne och Benjamin Jr ställs mot varandra i kampen om makten, samtidigt som politiska och religiösa motsättningar växer i ett Irland på väg in i en ny tidsålder. Handlingen balanserar mellan ett klassiskt familjedrama och en skildring av Irlands historia. Serien bygger på verkliga personer och händelser, men det är tydligt att Netflix och skaparen Steven Knight valt att dramatisera och ibland förskjuta sanningen för att skapa starkare konflikter och mer intriger. För den som söker historisk exakthet kan det bli störande, men för den som vill ha en dramatisk och intensiv berättelse fungerar det desto bättre.
Rollistan
Rollistan är en av seriens största styrkor. James Norton gör en magnetisk insats som Sean Rafferty, en karaktär som står något vid sidan av Guinness-familjens inre krets men ändå lyckas dominera många av scenerna. Syskonen spelas av Anthony Boyle, Louis Partridge och Emily Fairn, och tillsammans ger de en nyanserad bild av en familj där lojalitet, rivalitet och avundsjuka ständigt kolliderar. Just dessa spänningar är det som driver serien framåt och gör att du som tittare vill fortsätta avsnitt efter avsnitt.
Stämningen förstärks av seriens visuella uttryck. Kostymerna är påkostade och detaljerade, miljöerna återger ett Dublin i förändring och ljussättningen bygger skickligt upp en känsla av både storslagenhet och hot. Ett intressant grepp är att musiken inte alltid håller sig inom tidsperiodens ramar. Moderna toner blandas in i soundtracket, vilket kan kännas oväntat men som ofta fungerar överraskande väl för att höja dramatiken och göra serien mer tillgänglig för en nutida publik.
Insats
James Norton gör en karismatisk insats i rollen som Sean Rafferty, en outsider som dras in i Guinness-familjens värld. Anthony Boyle, Louis Partridge och Emily Fairn spelar syskonen med intensitet och ger liv åt maktkampen. Det visuella är en annan styrka: kostymerna, miljöerna och ljussättningen fångar 1800-talet men blandas med moderna inslag i musiken som förstärker dramatiken.
Samtidigt finns svagheter. Serien blir ibland förutsägbar, med välkända teman som kärlek, svek och maktspel som känns igen från andra storserier. Med många karaktärer och parallella spår kan det också bli rörigt, och vissa biroller får för lite utrymme.
Trots detta är House of Guinness en påkostad, välspelad och bitvis starkt fängslande serie. Den må inte alltid nå samma höjder som genrens allra bästa verk, men den erbjuder både intensitet, skådespelarinsatser av hög klass och en fascinerande inblick i ett historiskt ögonblick då ett av världens mest kända namn byggdes upp. För den som gillar storslagna familjeintriger i historisk miljö är den väl värd att se.
|
Premiär: 25 september 2025
Plattform: Netflix
Skapare: Steven Knight (Peaky Blinders)
Handling: Familjedrama om Guinness-arvingarna i Dublin efter 1868
Huvudroller: James Norton, Anthony Boyle, Louis Partridge, Emily Fairn
Genre: Historiskt drama
Antal avsnitt säsong 1: 8
Kan ses i Sverige: Netflix
|
av Mikael Winterkvist | sep 27, 2025 | Bluesky, Mastodon, Threads, Tipset: TV och Film, Twitter
Dokumentärserien Tre Kronor – The Hunt for World Championship Gold skildrar det svenska ishockeylandslaget på vägen mot VM. Resultatet är en blandning av nerv, känslor och traditionellt sportdrama som framför allt talar till hockeypubliken men som också fungerar för en bredare publik.
Det som gör serien sevärd är insynen bakom kulisserna. Kamerorna följer spelarna in i omklädningsrummet, under träningar och i mer personliga samtal. Här framträder en annan sida än den publiken ser på isen. Spelare som Filip Forsberg, Victor Hedman och Rasmus Dahlin blir mer än bara stjärnor – de blir människor som kämpar med pressen, relationerna och den ständiga drömmen om att vinna.
Välgjord
Rent visuellt är serien välgjord. Matchbilderna vävs samman med intervjuer och privata scener i ett tempo som håller uppe intresset. Musiken förstärker dramatiken men tar aldrig över. Serien lyckas skapa en rytm där intensiteten på isen möter de mer lågmälda ögonblicken bakom kulisserna.
Samtidigt dras serien med vissa svagheter. Dramaturgin följer ofta välbekanta sportklichéer med motgångar, sammanhållning och slutlig triumf. För den som är väl insatt i Tre Kronors historia finns inte många överraskningar. Vissa spelare och historier ges mer plats än andra, vilket skapar en ojämn balans.
Förmedla
Som helhet är Tre Kronor – The Hunt for World Championship Gold ändå en dokumentär som lyckas förmedla varför hockeyn är så viktig i Sverige. Den fångar både lagets prestationer och det emotionella djupet bakom drömmen om ett VM-guld. För den som vill komma närmare landslaget och förstå spelet bortom resultaten är det en serie som är värd att se.
|
Titel: Tre Kronor – The Hunt for World Championship Gold
Premiär: 2025
Format: Dokumentärserie
Plattform: Prime Video
Fokus: Det svenska ishockeylandslagets väg mot VM-guld
Medverkande: Filip Forsberg, Victor Hedman, Rasmus Dahlin, flera spelare och ledare i Tre Kronor
Innehåll: Bakom kulisserna med omklädningsrum, träningar, matcher och personliga berättelser
Visas i Sverige: Tillgänglig på Prime Video
|
av Mikael Winterkvist | sep 27, 2025 | Bluesky, Mastodon, Threads, Tipset: TV och Film, Twitter
Fantastic Four är tillbaka i Marvels universum, men denna gång hoppar man över den klassiska ursprungshistorien och placerar tittaren flera år fram i tiden. De fyra hjältarna har redan sina krafter och fokus ligger istället på relationerna inom gruppen och hotet de möter. Det är ett djärvt grepp som gör att filmen skiljer sig från tidigare versioner.
Skådespelarna är en av filmens största tillgångar. Pedro Pascal som Reed Richards, Vanessa Kirby som Sue Storm, Joseph Quinn som Johnny Storm och Ebon Moss-Bachrach som Ben Grimm har en stark kemi som gör att deras dynamik känns trovärdig. Även om alla relationer inte är friktionsfria lyfts just samspelet fram som det mest engagerande i filmen.
Visuella stilen
En annan styrka är den visuella stilen. Genom att använda en 1960-talsinspirerad retrofuturism i både miljöer och dräkter får filmen en unik estetik som skiljer sig från Marvels mer generiska produktioner. Den glansiga designen gör att filmen sticker ut visuellt och förstärker känslan av att detta är en nystart.
Filmen balanserar också mellan storskalighet och personlig dramatik. Sue Storms graviditet blir ett känslomässigt nav som tillför tyngd mitt i den kosmiska berättelsen och tvingar hjältarna att konfrontera både yttre och inre konflikter.
Det finns dock svagheter. Tempot är ojämnt och vissa sekvenser drar ut på tiden utan att tillföra något väsentligt. Actionsekvenserna är spektakulära men bryts inte alltid av på ett naturligt sätt mot de lugnare scenerna. Skurken och hotbilden fungerar visuellt men motiven är svaga och ibland känns faran mer abstrakt än engagerande.
Startpunkten
Eftersom filmen är startpunkten för Fantastic Fours roll i Marvels framtida berättelser bär den också på bördan att introducera teman och ledtrådar inför kommande filmer. Ibland ger det känslan av en prolog snarare än en avslutad historia.
Fantastic Four: First Steps är inte en felfri film men den har stil, hjärta och tillräckligt med idéer för att kännas lovande. Kombinationen av ett engagerande skådespelarteam och en unik estetik gör att den står ut i Marvels katalog. Det är en film som både etablerar framtiden och vågar pröva nya vägar.
Premiär: September 2025
Regi: Matt Shakman
Medverkande: Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Joseph Quinn, Ebon Moss-Bachrach
Genre: Superhjälte, action, äventyr
Del av: Marvel Cinematic Universe (MCU)
Handling: Fantastiska Fyran möter kosmiska hot och familjedrama i en 1960-talsinspirerad retrofuturistisk miljö
Visas i Sverige: Hyr/köpfilm |
Betyg
av Mikael Winterkvist | sep 24, 2025 | Bluesky, Mastodon, Threads, Tipset: TV och Film
Spiondramat Slow Horses är tillbaka med sin femte säsong som har premiär i dag på Apple TV+. Första avsnittet, med titeln ”Bad Dates”, finns redan ute att se och därefter släpps nya avsnitt varje onsdag.
Serien, som bygger på Mick Herrons bokserie, följer Jackson Lamb (Gary Oldman) och hans avdelning av brittiska agenter som förpassats från MI5:s huvudkontor till den undanskymda enheten Slough House. I den nya säsongen introduceras ett bekant ansikte för många tittare – Ted Lasso-stjärnan Nick Mohammed ansluter i rollen som Londons borgmästare. Kärnan i berättelsen kretsar dock fortsatt kring Lamb, River (Jack Lowden) och resten av Slough House-gänget.
Romanen
Säsong fem utgår främst från romanen ”London Rules” och inleds dramatiskt med en masskjutning och ett till synes riktat attentat mot teammedlemmen Roddy Ho. Även om kritikerna inte varit lika lyriska som tidigare år, står serien kvar som en publikfavorit – den nya säsongen har i skrivande stund ett toppbetyg på 100 procent på Rotten Tomatoes.
För den som inte hunnit börja finns nu alla fyra tidigare säsonger tillgängliga på Apple TV+. Den femte säsongen rullar vidare med veckovisa avsnitt, och finalen väntas den 29 oktober. Framgången för Apple har gjort att serien lever vidare – inspelningen av en sjätte säsong är redan klar och en sjunde är på gång i produktion.
av Mikael Winterkvist | sep 21, 2025 | Bluesky, Mastodon, Threads, Tipset: TV och Film
Warehouse 13 är en amerikansk science fiction-serie som blandar mystik, humor och action på ett sätt som gjorde den till en kultfavorit under sin sändningstid mellan 2009 och 2014. Serien kretsar kring två Secret Service-agenter, Myka Bering och Pete Lattimer, som efter ett misslyckat uppdrag hamnar i ett hemligt regeringslager i South Dakota.
Där förvaras övernaturliga artefakter med farliga krafter, och deras nya uppdrag blir att hitta och säkra dessa innan de orsakar skada.
Styrkan med Warehouse 13 ligger i dess balans mellan lekfull ton och seriösa teman. Varje avsnitt presenterar ett nytt mysterium eller en artefakt som bär på sin egen historia, ofta kopplad till verkliga historiska personer eller händelser. Det gör att serien blir både underhållande och fantasieggande, där science fiction möter mytologi och historia.
Rollistan
Rollistan bidrar starkt till seriens charm. Eddie McClintock som Pete står för humorn och spontaniteten, medan Joanne Kellys Myka ger allvar och precision. Saul Rubinek som Artie Nielsen är en höjdpunkt med sin blandning av mentor, hemlighet och excentriker. Serien får dessutom extra lyft av återkommande gästroller, där särskilt Jaime Murray som Helena G. Wells blev en favorit hos publiken.
Visuellt håller Warehouse 13 en hög nivå för sin tid, med kreativa specialeffekter och en scenografi som gör själva lagret till en egen karaktär. Den gigantiska byggnaden, fylld av hyllor och hemligheter, utgör en stämningsfull bakgrund för varje avsnitt.
Warehouse 13 har några år på nacken, och är en serie som vänder sig till dig som gillar lättsam science fiction med inslag av äventyr, humor och historia. Du hittar två säsonger på SkyShowTime.
|
Faktaruta
Titel: Warehouse 13
Genre: Science fiction, äventyr, drama
Antal säsonger: 5
Antal avsnitt: 65
Sändningsår: 2009–2014
Ursprungsland: USA
Skapare: Jane Espenson, D. Brent Mote
Huvudroller: Eddie McClintock, Joanne Kelly, Saul Rubinek, Allison Scagliotti, CCH Pounder
Var kan den ses i Sverige: SkyShowtime
|
Betyg
av Mikael Winterkvist | sep 21, 2025 | Bluesky, Mastodon, Threads, Tipset: TV och Film, Twitter
Freaky Tales är en färgstark och våldsam hyllning till Oakland i slutet av 1980-talet – stylad och full av idéer, men inte alltid särskilt sammanhållen. Anna Boden och Ryan Fleck, duon bakom bland annat Half Nelson och Captain Marvel, har gjort ett val att plocka isär berättelsen i flera korta delar, och resultatet är både ett uns av magi och en känsla av något som ibland slarvas bort.
Filmen består av fyra berättelser: en ung punkgrupp som drabbas av nazisternas rasism, två kvinnor som drömmer om rapframgång medan de kämpar med en korrupt polis, en trött skuldindrivare med en sista uppgift som visar sig bli betydligt farligare än det verkar, och en fjärde berättelse där sportlegenden Sleepy Floyd plötsligt får superhjälteroll i slagsmål och konstig övernaturlig energi. Tempo, stil och ton pendlar kraftigt mellan delarna.
Starkaste kort
Det visuella och ljudmässiga är filmens starkaste kort. Kostym, miljöer, musik och det nostalgiska grynet i bild – allt bidrar till att man verkligen kan känna sig förflyttad till Oakland 1987. Det finns värme i detaljerna, och passionen bakom projektet märks. Skådespelarna gör det heller inte dåligt: Pedro Pascal är stabil, Dominique Thorne och Normani ger varje scen de får energi, och birollerna skiftar från charmiga till obehagligt intensiva med jämna mellanrum.
Men det stora problemet är att berättelsen ibland känns mer fragmenterad än fokuserad. Vissa delar är klart starkare än andra, och segmentet med sportikonen och den gröna blixten känns ibland som dekoration snarare än en del av en större idé. Därför blir känslan att man hoppar från ljus till mörker, från något gripande till något nästan absurd. Det kan vara roligt, överraskande och snyggt – men också frustrerande när man vill ha en tydligare röd tråd.
Leka
Trots det: Freaky Tales är värd att se för dig som gillar film som vågar leka med form, med genre och med nostalgi.
Fakta
Titel: Freaky Tales
Regi: Anna Boden, Ryan Fleck
Premiär: 2025
Längd: 116 minuter
Medverkande: Pedro Pascal, Dominique Thorne, Normani, Jay Ellis, Ben Mendelsohn
Genre: Drama/Action/Fantasy
Var kan den ses: Hyr/köpfilm
Betyg
