Christy – En brutal skildring av kampen bakom repen

Christy – En brutal skildring av kampen bakom repen

1. Kraftfull boxningsmatch med segerjubel och prisbelöning i en boxingring, med lyktor och jublande publik i bakgrunden.

Regissören David Michôd lämnar inga spår av glans i sin nya film Christy. Detta biografiska drama om boxningslegendaren Christy Martin är en av årets mest fysiska filmupplevelser. Sydney Sweeney gör en stor insats i en gestaltning som kräver både rå styrka och extrem sårbarhet. Filmen skildrar inte bara vägen till toppen av sportvärlden utan också det mörka fängelse som hennes privatliv utgjorde.

Historien tar oss från West Virginias gruvsamhällen till de största arenorna i Las Vegas. Christy blir snabbt en symbol för kvinnlig kraft i en mansdominerad sport. Bakom framgångarna döljer sig dock en destruktiv relation med tränaren och maken Jim Martin. Ben Foster spelar rollen med en hotfull närvaro som gör varje scen i deras hem nästan outhärdlig att bevittna.

Kontrasten mellan framgång och terror

Filmen lyckas balansera de explosiva boxningsscenerna med det tysta dramat utanför ringen. Boxningen framställs som Christys enda plats för kontroll medan hemmet är en plats för konstant terror. Michôd väljer att inte försköna våldet. Tittaren får uppleva de brutala följderna av ett liv styrt av kontrollbehov och undertryckt identitet. Denna balansgång gör att filmen känns mer som en psykologisk thriller än en traditionell sportfilm.

Sweeney imponerar med sin fysiska förvandling. Varje slag i ringen känns äkta och hennes blick förmedlar en tyst smärta som talar högre än replikerna. Filmen fokuserar särskilt på hur Christy Martin tvingades dölja sin sanna sexualitet för att passa in i den kommersiella bilden av en kvinnlig boxare. Detta lager av hemlighetsmakeri lägger ytterligare en tyngd till berättelsen om hennes överlevnad.

En uppgörelse med det förflutna

Berättelsens kulmen rör det fruktansvärda mordförsök som Christy utsattes för under 2010. Här växlar filmen tempo och blir en ren överlevnadshistoria. Det är en smärtsam men nödvändig skildring av den styrka som krävdes för att hon skulle kunna lämna sin förövare. Slutscenerna lämnar ingen oberörd och understryker att de svåraste matcherna ibland utspelas långt ifrån publikens jubel.

Christy är en film som vågar vara ful och ärlig. Den undviker de vanliga klyschorna om sportslig framgång och väljer istället att belysa priset för berömmelse i en våldsam miljö. Det är ett viktigt dokument över en kvinnas otroliga motståndskraft.

Titel: Christy
Originaltitel: Christy
Format: Långfilm
Genre: Drama, biografi, sport
Regi: David Michôd
Manus: David Michôd och Mirrah Foulkes>
Huvudroller: Sydney Sweeney, Ben Foster, Merritt Wever, Katy O’Brian, Ethan Embry, Chad L. Coleman
Produktionsland: USA
Språk: Engelska
Premiär: Planerad 2025
Kan ses i Sverige: Hyr/köpfilm

Betyg

blank

Predator Badlands: När artificiell intelligens möter utomjordisk instinkt

Predator Badlands: När artificiell intelligens möter utomjordisk instinkt

- En kvinna nära en karaktär med ett maskliknande ansikte och futuristisk klädsel, troligen från en sci-fi film eller serie.

Predator-serien tar nu ett steg in i framtiden. I den kommande filmen Predator: Badlands lämnar regissören Dan Trachtenberg jordens historia för att istället utforska en karg koloniplanet. Det mest radikala greppet är valet av huvudpersoner. Elle Fanning gestaltar två högavancerade androider, Thia och Tessa, vilket kastar omkull alla invanda föreställningar om hur en Predator-film ska fungera.

Valet att låta maskiner stå i centrum förändrar hela dynamiken i jakten. När den klassiska jägaren från rymden dyker upp möter den inte mänsklig skräck, utan kalkylerad logik och teknisk perfektion.

Två maskiner med olika syften

Thia och Tessa är inte bara kopior av varandra. De har olika programmering och syften, vilket skapar en intern spänning som löper parallellt med det yttre hotet. Thia är den taktiska hjärnan medan Tessa är byggd för styrka. Genom Elle Fannings dubbla rollprestation utforskas gränsen för när en maskin slutar följa kod och börjar utveckla något som liknar ett eget medvetande.

När Predatorn inleder sin jakt tvingas dessa två robotar att samarbeta på ett sätt som deras ursprungliga skapare kanske aldrig avsett. Det blir en strid där biologisk evolution ställs mot mänsklig ingenjörskonst.

En visuell nystart för franchisen

Filmen drar stor nytta av sin futuristiska miljö. Vi ser en värld som är både industriell och förfallen, vilket ger en perfekt fond för de brutala sammandrabbningarna. Eftersom huvudkaraktärerna är av stål och kretskort kan actionscenerna vara betydligt mer hänsynslösa än tidigare. Vi får se skador och reparationer som hade varit dödliga för en människa, vilket ger en ny teknisk dimension till striderna.

Predatorn själv har också tvingats anpassa sig. För att kunna jaga maskiner krävs nya metoder och vapen. Detta gör att även den mest inbitne fantasten får se nya sidor av den ikoniska utomjordingen. I botten finns också en familjehistoria där Predatorn skulle dödas därför att den ansågs vara för svag. Vi får mer bakgrund för npgot som tidigare uppfattades som ett känslokallt rymdmonster.

Intressanta

Predator: Badlands ser ut att bli en av de mest intressanta filmerna i serien på mycket länge. Genom att våga byta ut människan mot androider lyckas man behålla spänningen men addera ett nytt lager av science fiction. Det är en film som handlar om överlevnad, men också om vad det innebär att ha en vilja, oavsett om man är född eller byggd.

Titel: Predator: Badlands
Originaltitel: Predator: Badlands

Format: Långfilm
Genre: Science fiction, action
Regi: Dan Trachtenberg
Manus: Patrick Aison
Produktion: USA
Språk: Engelska

Kan ses i Sverige: Köp/hyrfilm

Betyg

blank

Christy – En brutal skildring av kampen bakom repen

Konsten att hämnas på ett ex: Från förkrossad till besatt

blank

Emily Hunter (Aimee-Ffion Edwards) stormar in hos bästa vännen. Hon har upptäckt att makens affärsresa, utomlands, förmodligen är en bluff, och hon misstänker att han har en affär och att han bedrar henne. Vännen lugnar henne, säger att hon överreagerar och att det säkert finns en annan förklaring.

Hade nu inte en mobiltelefon ringt så hade Emily gått hem i tron att hon överreagerat och att maken kanske bara behövde lite tid för sig själv, och att allt skulle ordna upp sig. Mobiltelefonen är makens och han avslöjas nu i bästa vännens säng.

Emilys bästa vän och affärskollega, de äger ett företag tillsamman, är älskarinnan. Emilys äktenskap kraschar och hon blir dessutom av med både hus och företag.  Det är upptakten och inledningen till brittiska ”Konsten att hämnas på ett ex”, eller ”The Revenge Club” som tv-serien heter i original.

Terapigrupp

Emily tar till slut mod till sig och ansluter till en terapigrupp med andra bedragna. Efter det förestå mötet så landar gruppen på en pub där tanken på att utkräva hämnds väcks. Först som elaka skämt men det här är som sagt en historia om hämnd och om hur svartsjuka, ilska och jakten på upprättelse hela tiden skruvas ett par varv till. Vilket leder till att gruppen till slut förlorar kontrollen över allt de iscensätter för att tillfredsställa sina sårade egon.

Terapimötena utvecklas från samtal för att kunna gå vidare till planering av nästa partner som ska utsättas för gruppens utstuderade planer.

Oklanderligt

Det är brittisk, oklanderligt välspelat, välproducerat och med ett hantverk som brittisk tv skämt bort oss med under åren. Det är dessutom ett ämne, bedragen i jakt på hämnd, som de flesta av oss säkert kan relatera till. Det är djupt mänskligt att leka med tanken på hämnd, revansch, i det närmaste direkt efter det att den värsta chocken har släppt. Få av oss iscensätter allt det som rusar igenom en bedragen hjärna och tur är väl det för Konsten att hämnas på ett ex är en mörk komedi som visar vad som kan hända när spärrarna inte finns där.

Betyg

blank

Konsten att hämnas på ett ex/The Revenge Club

Regi Tim Kirkby, Daniel O’Hara
Skapare Gabbie Asher
Manus Gabbie Asher
Skådespelare:

  • Martin Compston – Calum Baird
  • Aimee-Ffion Edwards – Emily Hunter
  • Meera Syal – Rita Eggleston
  • Sharon Rooney – Rachel Koffman
  • Douglas Henshall – Steve Williams
  • Chaneil Kular – Tej Jogia
  • Amit Shah – Malcolm Ray
  • Niamh Walsh – Bex
  • Owen Teale – Jim Eggleston

Kan ses på: SVTPlay

 

Nuremberg: När ondskan tvingas se sig själv i spegeln

Nuremberg: När ondskan tvingas se sig själv i spegeln

Svensk militäruniform, film, drama, spänning, uniform, officerkraft, uniformsklädsel, filmroll, karaktär, drama-scen, militärutrustning, manliga skådespelare, filmproduktion, filmstjärnor, berättelse, sceneri, intense.".

I filmens inledning förflyttas till ett sönderbombat Tyskland där historiens mest betydelsefulla rättegång ska ta sin början. James Vanderbilt har med sin nya film Nuremberg lyckats skapa ett förtätat drama som känns obehagligt relevant i vår egen tid.

Berättelsen kretsar kring den unge amerikanske psykiatern Douglas Kelley, spelad med en lågmäld men intensiv skärpa av Rami Malek. Han får det till synes omöjliga uppdraget att bedöma om de nazistiska krigsförbrytarna är tillräckligt friska för att ställas inför rätta.

Spelet bakom fasaden

Filmens stora behållning är den elektriska dynamiken mellan Malek och Russell Crowe i rollen som Hermann Göring. Crowe levererar en av sina mest kraftfulla insatser på åratal genom att porträttera Göring som en manipulativ och karismatisk narcissist. Det är en farlig katt-och-råtta-lek där publiken tvingas stirra ondskan rakt i vitögat. Vanderbilt väljer klokt nog att fokusera på de psykologiska profilerna snarare än att bara stapla historiska fakta på hög.

En teknisk triumf

Rent visuellt är produktionen oklanderlig med ett foto som fångar den klaustrofobiska stämningen inne i cellerna och den monumentala tyngden i rättssalen. Ljudbilden förstärker känslan av en värld som håller på att rämna under vikten av sina egna synder. Filmen undviker skickligt de vanligaste klichéerna inom genren och vågar istället dröja kvar i de svåra frågorna om skuld, ansvar och mänsklig natur.

Domen över filmen

Nuremberg är inte bara en historielektion utan en påminnelse om hur bräcklig civilisationen är när moraliska kompasser slutar fungera. Den ställer obekväma frågor om huruvida ondska är något medfött eller ett resultat av ett trasigt system. Detta är utan tvekan en av årets viktigaste filmer som kräver din fulla uppmärksamhet från första till sista bildrutan.

Titel: Nuremberg
Skådespelare: Rami Malek, Russel Crowe, Michael Shannon
Roll (Russell Crowe): Hermann Göring
Regissör: James Vanderbilt
Genre: Rättsdrama
Handling utspelar sig: Nürnbergprocesserna efter andra världskriget
Språk: Engelska
Land: USA
Var kan filmen ses i Sverige: Hyr/Köpfilm

blank

 

Christy – En brutal skildring av kampen bakom repen

The Little Drummer Girl – En färgstark och tät spiontripp

1. Alt text: Moderna kläder för sommarutflykt vid stranden, kvinna i röd klänning och man i ljusblå skjorta, Macken butikus friluftskläder i Sverige.

John le Carrés klassiska spionroman har fått nytt liv i denna miniserie som nu finns tillgänglig på SVT Play. Regissören Park Chan-wook, känd för sin visuellt slående stil, har förvandlat sjuttiotalets politiska kaos till en estetisk fest för ögat.

Berättelsen kretsar kring Charlie, en ung och radikal skådespelerska som rekryteras av den israeliska underrättelsetjänsten för att infiltrera en palestinsk terrorcell. Tv-serien är inte ny, den är från 2018, men det är en mycket bra tv-serie som de flesta nu kan se utan krav på abonnemang, på SVTPlay.

Skådespeleri i världsklass

Florence Pugh är fullkomligt lysande i huvudrollen som den viljestarka men sårbara Charlie. Hennes förmåga att navigera mellan rollen som manipulerad agent och passionerad skådespelerska ger serien en nerv som aldrig släpper. Hon flankeras av Alexander Skarsgård, som spelar den mystiske agenten Becker med en återhållsam intensitet, och Michael Shannon i rollen som den karismatiske strategen Kurtz. Dynamiken mellan dessa tre karaktärer skapar en spänning som känns i varje scen.

Estetik möter moraliska dilemman

Serien sticker ut från mängden genom sin unika färgpalett och noggrant komponerade miljöer. Park Chan-wook använder starka färger och symmetri för att förstärka känslan av en iscensatt verklighet, vilket passar perfekt för ett drama om skådespeleri och bedrägeri. Bakom den snygga ytan döljer sig dock en mörk och komplex historia om lojalitet, moral och det höga priset för politisk övertygelse.

The Little Drummer Girl är ingen traditionell actionthriller med snabba klipp. Det är i stället ett långsamt och metodiskt drama som kräver din fulla uppmärksamhet. Belöningen är en av de mest intelligenta och snyggaste spionserierna som har producerats under senare år. Passa på att se den på SVT Play innan rättigheterna går ut.

Titel: The Little Drummer Girl

År: 2018
Typ: Miniserie, spionthriller
Regi: Park Chan-wook
Manus: Michael Lesslie, Claire Wilson
Förlaga: Roman av John le Carré
Avsnitt: 6
Originalkanaler: BBC One (Storbritannien), AMC (USA)
Medverkande: Florence Pugh, Alexander Skarsgård, Michael Shannon
Språk: Engelska
Svensk tillgänglighet: SVT Play

 

Betyg

blank

Nuremberg: När ondskan tvingas se sig själv i spegeln

Blodig briljans i New Orleans – intervju med en vampyr

blank

Den klassiska berättelsen om vampyren Louis de Pointe du Lac har fått nytt liv på Netflix. Glöm allt du minns från nittiotalets filmversion med Tom Cruise och Brad Pitt. Denna tolkning är en modern, vågad och betydligt mörkare resa genom odödligheten. Berättelsen börjar i ett samtida Dubai där en åldrad journalist får chansen att göra en intervju.

Historien tar oss tillbaka till 1910-talets New Orleans i stället för 1700-talet. Louis är här en framgångsrik bordellägare som kämpar med sin identitet i en rassegregerad stad. Hans liv förändras totalt när han möter den karismatiska och livsfarliga Lestat de Lioncourt. Relationen mellan dem är intensiv, destruktiv och helt öppen med sin komplexitet.

Jacob Anderson gör en fenomenal insats som den plågade Louis. Han lyckas förmedla en djup mänsklighet mitt i allt det monstruösa. Sam Reid stjäl dock varje scen som Lestat med en perfekt balans mellan charm och ren ondska. Kemien mellan de två huvudrollerna är seriens absoluta styrka.

Produktion i världsklass

Atmosfären i serien är tät och dryper av stämning. Miljöerna i Storyville är vackert återskapade med en detaljrikedom som imponerar. Musiken och kostymerna förstärker känslan av ett svunnet och dekadent USA. Svenske regissören Levan Akin har regisserat flera avsnitt och sätter en tydlig visuell prägel på händelseförloppet.

Serien räds inte för att visa blod och våld i sin mest brutala form. Det är en skräckupplevelse som samtidigt lyckas vara ett gripande drama om ensamhet och makt. Varje avsnitt känns genomtänkt och driver handlingen framåt med säker hand.

Titel: Interview with the Vampire
Format: TV-serie
Land: USA
Premiär: 2022
Skapare: Rolin Jones
Huvudroller: Jacob Anderson, Sam Reid, Eric Bogosian, Assad Zaman, Bailey Bass
Genre: Drama, skräck, fantasy
Baserad på: Roman av Anne Rice
Antal säsonger: 2 (pågående)
Var kan den ses: Netflix Sverige

 

Betyg

blank